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韓升其實從一開始就覺得,如果沒有了馬頭琴的《安河橋》,可能真的要遜色好多。
但具體個怎么來形容它,也是很難用言語來述說。
真的是這三十秒,讓歌曲確實升級了。
這是很少從別的地方能聽到的感覺,其中可能最大的原因就是因為馬頭琴這個民族樂器,或者說國內的很多樂器,都是天生帶著那種特別的情緒表達的。
這和西方的弦樂不一樣。
而且也剛好也不是大家熟悉的二胡,畢竟二胡這個樂器,拉這種歌曲悲傷了點。
但馬頭琴加持下的《安河橋》,就像是淡淡的感傷。
回憶過去的感傷。
帶著馬頭琴演奏出來的,天生悠長的余味。
“哇塞,這一手,玩的還是挺奇妙的...”汪蘇龍就表示,挺意料之外的。
表面上副歌早出來了,實際上是相當于用了一段純音樂作為副歌。這要是放在整體都是純音樂的氛圍下,還好,大家都是基本上靠著自己的想象;但已經有了歌詞的樂曲,明顯是要比純音樂在某種意義上,表達更為清晰的。
這樣的情況下,相當于已經是一個命題作文了。
突然又在里面加了個:
第二段內容自選。
這就很大膽,因為一旦給了題目,你前面又寫了那么多,那基本上觀眾就更偏愛前面的。
這種東西也可以簡單舉例子,比如說,對于很多人來講,同等情況下只有聽的收音機沒有聽覺和畫面的電視好,那同等的情況下,只有曲調沒有歌詞的音樂,是要來的比后者難做到一樣吸引人的。
但至少汪蘇龍認為,這三十秒鐘做到了。
并且更高一籌。
他還有留意眾人的反應,自從那一段音樂響起之后,他非常清晰地感受到屋子里情緒的變化。
其實韓升這一季唱的歌里,現場情緒最激昂的是《本草綱目》,其他的歌曲無論是本身特色還是情緒,都會比較低沉一點。但《安和橋》是屬于那種雖然也是沉積的情緒,卻又因為那種帶著煙火氣息的演繹,讓人不由得更為心思浮動。
這還都是虛的,最直接的體現,就是對京城都不太了解的鄧紫其。
她的人生前面大半基本上都是在鄉港為主度過的,估計對這個京城的了解,不會太多。但即使是她,也明顯從表情上能夠感受到,她也領會了其中的含義。
所以老是有些愛豆的粉絲問:
為什么我家哥哥請了國外格萊美的團隊做編曲,請了獲得設計大獎的mv導演,請了大牌的服裝造型師,還請了水軍...
哦不,總之為什么不火?
原因就在這。
愛豆的歌曲很多都是粉絲專供,或者有些直接是辣雞被粉絲吹得以為很厲害,實際上啥也不是。
當然,愛豆也好,韓升也罷,這些他就不評價了。
“噢噢噢!!!”
“啪啪啪啪!!!”
“好棒啊,謝謝韓升老師帶來這么精彩的表演!”
表演結束,現場的人發出歡呼和鼓掌聲,熱烈的就好像這個節目要殺青了一樣...
“誒誒誒,你們這樣有個問題。”
好在節目組的設計是很好的,楊迪在大家歡呼過后,也及時接茬。汪蘇龍立馬會意,跟上捧哏:“誒,那您說說,有什么問題?”
“這問題可大了去了。”
楊迪轉了轉眼珠子,豎著手指搞怪地搖了搖頭:“這開場就那么厲害,那我這個壓軸的,你們豈不是要鼓掌鼓個三分鐘?”
“可以!哈哈哈...”眾人也都笑了。
楊迪其實不是一個特別能拉主key的,但他能做綜藝咖里這么高的位置,除了那些段子之外,還有就是他還蠻懂什么時候,該講什么段子的。
韓升新歌這么棒,看得出至少郁可惟的表情就有點凝重了,眼看是很緊張。
這時候他出來放話:
誒,我楊迪是這一次壓軸的,你們別忘了還有我,有天花板,但也有我在這里墊底啊,放心吧!
于是歌手們的氣氛隨之一松,就包括汪蘇龍和鄧紫其,兩人幾乎可以說是全程見證了韓升在這一季里的各種表現,包括汪蘇龍算上這次是第三次直面韓升的對打。
被蹂躪得“死去活來”。
這會聽到這件事情,都不由得有點松了一口氣的感覺。
還好有楊迪,眾人不由得都想了這么一下,然后就愉快地各自帶來了自己的新歌:
然后,天下沒有不散的筵席。
從初入演藝圈的第一個綜藝,到現在已然是飛升頂層,兩次錄制的感覺完全是不一樣的,但最終還都是回歸于京城的一次演唱來結束。
韓升少有的有些感觸。
不過節目錄制就是這樣,該說再見大家就說再見。至于關系好的,想保持聯系也不是多難...
...
錄制完綜藝后的八月,韓升其實是在行程上時間卡得沒那么緊了,但是事情還是有的。
因為《哪吒之魔童降世》的票房嘛,持續上漲。
20億,25億,30億...
這部在一開始因為哪吒造型比較不是常規的,并且甚至有些丑和不走尋常路的感覺,而被主創們自己心里都有些懷疑的電影,從上映之后就幾乎沒有停下來票房上漲的步伐——倒也不是說沒有爭議的那種,當初票房過十億的時候,就有人說:
哎,也就是《大圣歸來》沒有趕上好時候,否則不比《哪吒》好多了?
畢竟那部電影是點進去一看,基本上三到五星,并且多數還是四五星的級別,在各個地方的口碑也是相當的好。
但怎么說呢,電影這個東西,肯定是要看時代發展的。
《戰狼2》要放在十年前?
那些網絡意見領袖的公知,就能把吳京噴死,各種陰陽怪氣他,各種噴他都有很可能。
要放在五年前呢,《心花怒放》,這部電影當時票房總計11.67億,登2014年度國產電影榜首,并成為國產電影史繼《人再囧途之泰囧》和《西游·降魔篇》之后的第三名。
而《大圣歸來》是15年的電影,9.56億元已經相當不錯。
也就是被《捉妖記》24億襯得一般。
但其實也就是從這時候開始,大量資本涌進電影產業,全國的電影票房迎來爆發式增長。所以光談論票房,不看時代和產業發展,是不大客觀的。
再舉個最明顯的:
幾個月前上映的《復聯4》火成什么樣子。
誰都不會想到,也就僅僅是兩年之后,漫威就在內地萎了,而觀眾也多數都不再對歐美那些質量一般的大片抱有期待,而是真正開始關注起作品本身。
電影這個行業,這兩年是發展很快的,不能用幾年前的標準來判斷。
“沒有必要去對這些做出解釋了,部分人有點情緒很正常。”
韓升壓根沒有想過去辯解。
電影這個東西大家各自有自己的觀點,尊重觀眾就好。只要不是惡意的,就沒有必要去杠。
“那您的意思是,應該不會發酵起來?”
助理問道:“會不會有人借機拉踩,然后...”
“應該不會吧,如今的環境不一樣了,大家已經開始為自己國家的電影表示支持,感到自豪。所以其實大家都沒特別大的意見,畢竟看到動畫電影產業發展,那也是極好的。”
韓升太明白這些東西了。
電影這一行,其實是非常一榮俱榮,一損俱損的。
就像是《流浪地球》之后,一堆科幻的項目就開了新組。甚至要不是《上海堡壘》實在是太過拉胯,只要能達到正常水平,那它一定能借著《流浪地球》有個很不錯的票房。